【Q&A】アニメ絵に「デッサン」は必要？効率重視なら知っておきたい「ハイブリッド模写」という最短ルート

2025年12月17日

「アニメ絵を描きたいだけなのに、リアルな人体やリンゴをリアルに描く練習なんて意味あるの？」「そんな時間があるなら、好きなキャラを模写した方が上手くなるのでは？」

この疑問は、イラストを描く人なら一度はぶつかる壁です。結論から言います。
美大受験のような「本格的なデッサン」は、アニメ絵には必ずしも必要ではありません。

しかし、「立体の構造（ワイヤーフレーム）」を理解しないまま手癖だけで描いていると、パーツが浮いて見えたり（福笑い状態）、少し角度がつくだけで絵が崩れやすくなってしまいます。

この記事では、苦痛なデッサン練習を極力回避しつつ、効率よく吸収する「ハイブリッド模写」という考え方を紹介します。

1. 1.【理由】なぜ「見て描く」力が必要なのか？
2. 2.【解決策】「ハイブリッド模写」のすすめ
3. 3.「見よう見まね」の限界と、構造を学ぶ意味
4. まとめ：デッサンを難しく考えず、構造だけを盗もう

1.【理由】なぜ「見て描く」力が必要なのか？

「リアルな絵なんて描きたくない」という人こそ、実は「リアル（実物）」の構造を知る必要があります。

なぜなら、プロが描く魅力的なアニメ絵は、リアルな人体情報を脳内で「圧縮（デフォルメ）」して出力されたものだからです。

「記号」を配置するには「土台」がいる

アニメ絵の目は、極端に言えば「大きな丸と線」という「記号」です。

しかし、その記号を配置するための土台となる「顔」は、平らな板ではなく、カーブを描く「立体（球体）」です。

デッサン力がゼロの状態（立体の意識がない状態）で目を描くと、無意識に「顔を平らな紙や板のようなもの」として捉えてしまいます。

正面顔ならそれでも誤魔化せますが、アオリ（下から）やフカン（上から）になった途端に崩壊します。

なぜなら、本当は顔のカーブに合わせて目の形も歪むはずなのに、平らな板に描くつもりで「正面と同じ形の目」を描いてしまうからです。これが、斜め顔を描いた時に「目の位置がずれる」「福笑いのようにパーツが浮いて見える」ことの正体です。

まずはこの3つで十分！覚えるべき「構造」

「構造」と言われると難しく聞こえますが、アニメ絵を描くために意識すべきなのは、人体を以下の3つの単純な図形に置き換えて見ることです。

頭・関節 = 「球体」
胴体・腰 = 「箱（または板）」
腕・脚 = 「円柱」

【どう描く？】人体を「単純なロボット」だと思って描く

いきなり目や筋肉などの「細部」を描こうとすると失敗します。まずは、この3つのパーツを組み合わせて、「球と箱と円柱でできたロボット」をイメージして描いてみてください。

「リアルな人間の腕」をアオリ（下から）で描くのは難しいですが、「円柱」をアオリで描くのは簡単なはずです。

単純な図形なら、あらゆる角度から描くことができます。その「単純な図形（ロボット）」を描いた上に、あとから皮や服を着せていくのが、失敗しにくい描き順です。

そして、この「複雑な人体（写真）を見て、脳内で単純な図形（ロボット）に変換する作業」こそが、次で紹介する「ハイブリッド模写」の正体です。

2.【解決策】「ハイブリッド模写」のすすめ

どうすれば「退屈なデッサン」を回避して「構造」だけを学べるのか。おすすめなのが、実物を見ながらアニメ絵で出力する「ハイブリッド模写」です。

【効率化】写真 × アニメ絵変換

自分の手や、写真集のポーズを見て、それを「そのままリアルに描かない」練習法です。

見る（入力）： 実物（写真）を見て、関節の位置や「円柱の向き」を把握する。
変換（圧縮）： 脳内で「自分の絵柄」や「シンプルな線画」に変換する。
描く（出力）： アニメ絵として出力する。

これなら、「構造の理解（デッサン）」と「手癖の矯正（清書）」が同時にできます。「リアルに描く」のではなく「構造を盗む」ことに特化した、最短ルートの練習です。

【※重要】練習素材と権利について練習に使う写真は、「自分で撮影した写真（自撮り）」や「商用フリーのポーズ集」、「3Dモデル」を使いましょう。
他のイラストレーターの作品や、権利者のいる写真をそのままトレス（なぞり書き）して公開することは、著作権侵害やトラブルの原因になるため避けてください。あくまで「構造を学ぶ」ために使いましょう。